丁才生：散曲创作体会分享

山之梅

丁才生

学习散曲的几点体会

       学习散曲有好些年时间了。对于怎样写曲，有些肤浅的认识与体会。今天，借助武陵散曲社这个平台，向大家做个简单的汇报。要写好散曲，除了多看，多读，多写以外，我们还要注意以下几个方面的问题。
       一、择调   曲牌与词牌一样，不同的调式有不同的色彩，择调时应根据题材所表达的思想情感来选择合适的宫调，不能望文生义，更不能随意。根据周德清《中原音韵》诠释，散曲十二宫调感情基调分别为：黄钟宫富贵缠绵，正宫惆怅雄壮，仙吕宫清新绵邈，中吕宫高下闪赚，南吕宫感叹悲伤，大石调风流蕴藉，小石调旖旎妩媚，双调健捷激袅，商调凄怆怨慕，越调陶写冷笑，商角调悲伤宛转，般涉调拾掇坑堑。
       二、平仄   曲律求严，有些方面比诗词更严，每句末字，尤其是韵脚，不但要分平仄，仄声还要分上去（有人说，有时候平声也要分阴阳）。北曲无入声字，原入声分派平上去三声，必须注意。
       三、句式   曲与词一样，都是长短句。句式从一字句到七字句都很常见，需要注意的是六字句和七字句。六字句一般两字一音步，也有三字为一音步者（称为折腰句），如胡惟民<胡十八>末句“偏俺这卧牛城，四下里忒毒害”。  七字句要留心上四下三和上三下四两种句式的区分，上三下四句式跟七言声律节奏不相符，宛如两句合二为一的句子，张经五《散曲应用新编》提示“在第三字后加一个顿号就更醒目，也有些不加顿号的，只有在诵读时鉴别了。”关于七字句上三下四句式是否在第三字后加顿号的问题，实际的情况是可加可不加，目前以不加者居多。                  四、衬字    衬字是曲与词的主要区别之一，也是初学者填曲时最感棘手的问题之一。曲在正字之外添加衬字，是为了突出口语化，使内容更加明白流畅，唱起来声情并茂、宛转动听。衬字不拘平仄，不占重音，多用于句首或句中，一般不用于句末，尤不能用为韵脚。用于句首，实虚字不拘；用于句中，原则上只能用虚字，如将、把、也、又、着、了、这、那等等。衬不衬字，衬字多少，没有定数。南曲衬不过三；北曲从一字到十多字甚至比正字多的情况都有，一般以衬三、四字为常见，当然也有不衬字的。比较而言，小令衬字少，套数较多，杂剧最多。李云蔚《霁轩北曲谱》说散曲"衬字越少越好，不衬字最妙”。王力《曲律学》也说“有些专为小令的曲子，也是不衬字的“。有些专家也主张散曲少衬字或者不衬字，在正字上下功夫。
       五、对仗    曲的对仗较为宽松，可平仄相对，也可同声相对，而且宽对更为普遍，俗语入对的也不乏其例。曲的对仗为曲律所规定，但何处对仗，曲谱除个别有“须对仗”或“宜对仗”的提示外，多数未注明。通常以所引曲文（或例曲）为准，凡所引曲文对仗之处，尤其是两个或几个句式相同的地方，原则上应该用对仗。该对仗的不对仗，便是失格；不该对仗的地方用了对仗，也是失格。一般来说，只要记住“逢双必对”，大致不会犯太大的错误。曲的对仗形式主要有合璧对（两句对）、鼎足对（三句对）、扇面对等，尤以合璧对最为常见。
       六、押韵    填曲（或度曲）依据《中原音韵》，择韵宜宽，应避窄、险之韵。较之于诗、词，曲韵最密，不论小令还是套曲，必须一韵到底。曲调用韵，平仄通叶，平上去声曲谱皆有明确规定。曲韵尤其注重上、去声的用法，该上则上，该去则去，不可替代；仄声连用，或上去，或去上，上上或去去一般不用。曲不忌重韵，但不重最好。曲可以借韵，即邻韵通押（甚至非邻韵通押的情况在元曲一些作品中也有发现），邻韵通押在曲中不以出韵看，但一般认为用韵应该谨慎、严谨，以不借为宜。曲还有增韵、暗韵之说与赘韵、失韵之忌，填曲时均应注意。
      七、曲禁诗词曲都有一些禁忌，明人王骥德《曲律》提出四十条“曲禁”，其中与平仄有关的主要有：禁平头（即次句第一字，不得与首句第一字同音）；禁合脚（即次句末一句，不得与首句末一句同音）；禁两上、两去连用；禁上去、去上倒用；禁连用四字同声（阴平、阳平、上、去）；禁韵脚多以入代平；禁叠用双声叠韵字达到四字（只许用二字）等。曲禁不可尽信，仅作常识性了解而已。

张新泉

欣赏点赞写得得法的。

李家福

傅启芳

"曲禁"等自我封闭的门坎，令人却步。如果不改革创新，散曲很难走向大众化。

山之梅

傅启芳 发表于 2020-6-26 09:24
"曲禁"等自我封闭的门坎，令人却步。如果不改革创新，散曲很难走向大众化。

谢谢傅老关注并跟帖留言。您提出、爱好者也感到散曲的条条框框也蛮多，这个需要在创作实践中认真研讨。如何做到遵循与创新相对完美的统一，敬请赐发高见