作词四标准之一：论协律 ---《乐府指迷》作词之法学习札记（2）

凌云清风

           作词四标准之一 ： 论 协 律
        一一《乐府指迷》作词之法学习札记(2)
                凌 云 清 风

    “音律欲其协，不协则成长短之诗"。沈义父将协律作为评论词作的首条艺术标准，有其历史背景和原因。
    当时词作多不协律，一方面，由于宋以来记谱法系统的混乱和不确切，音谱和唱法易于失传，以致南宋后期许多词已不可歌，而民间新的词调和作品较为流行，但曲调及歌词都较为俚俗；另一方面，由于豪放词人以诗为词，以文为词的影响，以致“近世作词者，不晓音律，乃故为豪放不羁之语”。面对这两种倾向，沈义父坚持词必须协律的标准，认为如果"不协则成长短之诗"，词将与诗没有区别。这是划清词与诗的界线。
    为了坚持这个标准，他非常注重词家协律这一点。首尊周邦彦，其中一个重要理由就是因为"清真最为知音”。周邦彦，元丰中，献汴都赋，召为大乐正。徽宗朝，提举大晟府。他与诸人讨论古音，审定古调。由此八十四调之声得传。他精通音乐，能自度曲，制乐府长短句，词韵清蔚，流传于世。沈义父还称赞康伯可、柳永“音律甚协”，说姜夔“清劲知音”，吳文英“深得清真之妙”，施岳“音律有源流”，把精于协律作为评价词家的重要标准。
    同时，他对不协律的现象提出了批评。“前辈好词甚多，往往不协律腔，所以无人唱”。意思是，前人作词，文辞好的很多，由于不协律，难以入乐，没有人歌之。“近世作词者不晓音律，乃故为豪放不羁之语，遂借东坡、稼轩诸贤自诿。诸贤之词，固豪放矣，不豪放处，未尝不叶律也。如东坡之哨遍、杨花水龙吟、稼轩之摸鱼儿之类，则知诸贤非不能也”。大意是，当时有些作词者写豪放词，不晓音律，还以苏东坡、辛弃疾也有不协律词来自我推托。其实苏东坡、辛弃疾写的一些不豪放的词，也是协律的，说明他们是懂音律的。
    沈义父看到当时许多人写词已经不再合乐，唱词的时代一去不复返，所以他讲的“知音”、“音律甚协”，其实主要是强调词的“格律”，即所谓平上去入，而不是按词乐填词。南宋之后，歌词逐渐成为远离音乐“不可歌”的案头书面文字。沈义父在这种背景下提出自已的看法，主张既要正视词体已经基本成为书面文学形式的现实状况，又要尽可能地保持词体的传统音律特性。
    那么如何做到作词协律呢？当时还没有词谱，沈义父提出了一个简便适用的办法。“将古知音人曲，一腔两三只参订”，“且必以清真及诸家目前好腔为先可也”。“初赋词，且先将熟腔易唱者填了，却逐一点勘，替去生硬及平侧不顺之字。久久自熟，便觉拗者少。全在推敲吟嚼之功也”。就是选择诸名家在现时仍流传的腔调，以前人作品为标准，模仿其平仄和句式填词，一腔两三首词“调停参订用之”。
    现在人们作词均按词谱协律，却出现了死抠词谱，一字不能差的极端现象。殊不知宋代名家许多词并不都是合乎现在词谱的。词谱只是根据大多数同腔词的声律而归纳总结出来的，有正体，别体等多种形式。我们作词时，基本按词谱填词，遇到个别字眼，与平仄不合时，应该不以辞害意为原则。要紧的是掌握平仄相间，声律和谐的基本规律，多推敲吟咏，以不生硬拗口为佳。

张新泉

基本按词谱填词，遇到个别字眼，与平仄不合时，应该不以辞害意为原则。要紧的是掌握平仄相间，声律和谐的基本规律，多推敲吟咏，以不生硬拗口为佳。

史开均

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史开均

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文工

凌云清风先生：
‘’基本按词谱填词，遇到个别字眼，与平仄不合时，应该不以辞害意为原则。要紧的是掌握平仄相间，声律和谐的基本规律，多推敲吟咏，以不生硬拗口为佳。‘’
这是不是说填词时对格律既有原则性又有灵活性？

张汉平

美文丶赞！

听涛

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凌云清风

文工 发表于 2018-5-10 11:50
凌云清风先生：
‘’基本按词谱填词，遇到个别字眼，与平仄不合时，应该不以辞害意为原则。要紧的是掌握 ...

                     谢谢文工老师的关注！是这样的，除了有些节点必须平仄分明外，其他的节点可以灵活一些。

天风

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文工

格律诗词好是好，就是有点太呆板。
我看只要押韵、对仗、朗朗上口就行，平仄不要太苛刻