本帖最后由 hujingjing 于 2023-10-7 16:13 编辑
走进景泰蓝 了解它的“风花雪月” ——记常德市退管中心机关工会开展掐丝珐琅非遗体验活动
一、景泰蓝名字由来 元朝的忽必烈西征时，从西亚阿拉伯地区“引进”了一种工艺产品——“大食窑器、珐琅”，这是一种以“铜”为载体的，烧制出来的工艺品，在当时是属于豪华奢侈品级别的。到了明朝第七位皇帝——景帝朱祁钰的景泰年号时（公元1428年——1457年），也就是距今600年前，这个时候，这种工艺技术达到了顶峰。当时，这种工艺多用蓝色釉为主，等到清代的时候，景泰蓝，这一叫法才正式沿用至今。景泰蓝正名“铜胎掐丝珐琅”，距今已有600多年的历史，是一种在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝，掐成各种花纹焊上，然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的瓷器器物。它是中国的著名特种金属工艺品之一，也是国家级非物质文化遗产。
“景泰蓝”工艺，好在哪呢？ 实际上，这一技术，是集设计、美工、雕刻、镶嵌、冶金等专业技术为一体的“高、精、尖”科技，讲究的是“形、纹、色、光”。 形——是指造型。事先要设计出来样稿，做成什么形状和造型，要先设计好，然后用紫铜片按图纸裁剪好，用锤子一块块地敲出形状来，这像零件一样。都敲好了，就开始组装，拼接部位用焊药，高温焊接好，这样一个底胎就做好了。这个底胎是承接后面工艺的基础，就像你要盖房子，你得先找块地方，打好地基。 纹——是说花纹。铜胎做好了后，你在上面是要装饰个花呢，还是一个吉祥动物等图案，你就要去做出来了。先把薄铜片，剪出极细的紫铜丝条来，按图纸的设计的纹样，粘接到铜胎上。这就是骨架，像一块块空地，为后面上釉料——可以理解为颜料，预留出来空间。 色——是指颜色。红花还是绿叶，你就在相应部位填上釉料红釉或绿釉，相当于填坑！这个釉料，是固体的粉末状，釉填好后，连带铜底胎，要放进800度左右的炉里烧，釉料就会化成液体，外表看起来，釉色和铜丝、铜胎长在一起，成为一个整体。 早期的可用的颜色可不多，明景帝之前的宣德年间，制作景泰蓝的釉料，仅有天蓝（淡蓝）、宝石蓝（青金石色）、浅绿（草绿）、深绿（菜玉绿）、红色（鸡血石色）、白色（车渠色）和黄色，这几种。一件景泰蓝制品的颜值如何，直接取决于色彩搭配和釉料的色彩。 釉色不是一步就能完成，要反复几次修补、煅烧才行的。 光——是说光亮度。一件景泰蓝制品，经过上几步的处理，最主要的部分已经完成了，后期要打磨，把物件整体打磨光滑平整，还要镀金。这个镀金，是指前面掐出的铜线，就是花纹部位，通过镀金来达到一种华丽的视觉效果。 三、景泰蓝工艺的演变 景泰蓝工艺，从把玩、观赏类小件装饰品，慢慢发展到可以制作家具等实用、大型物件，应用范围越来越广。 古时，景泰蓝，是身份和地位的象征，更是皇宫深院的宠儿，奢华的代名词。新中国成立以来，随着现代工业的发展，景泰蓝的制作工艺也发生了重大变化，釉料颜色增多了；加工中，部分环节用机器替代，又快又好，设计的款式和应用范围也增多。 从景泰蓝制作中，发展出了一种“化身”——景泰蓝画，它不是立体的景泰蓝工艺品，而是悬挂起来的装饰画，这一画种，是借鉴了传统烧制景泰蓝工艺中的掐丝、上釉两个重要环节，变成了不烧，不镀金，直接做好，成为一幅装饰挂画。画面可大可小，图案千变万化，不需要多大场地和资金，基本是人人都能操作，经过近20、30年的发展，特别是网络的推广，逐渐为越来越多的人所了解。 四、体验+传承 走进非遗文创，领略古人智慧，体验艺术之美，感受中国文化。9月28日下午，我们在河街非遗文创馆（常德市非遗文创研学基地）体验了一场景泰蓝掐丝珐琅非遗传承活动。
活动现场，韩老师向大家介绍非物质文化遗产--掐丝珐琅技艺的产生、发展历史等，并现场演示了掐丝珐琅的制作流程及技巧，向大家展现了集深厚文化底蕴与精湛制作工艺为一体的非遗之美。 万事开头难，在老师的指导下，大家小心翼翼地画图、抹胶、掐丝、洗沙、上色，制作出一个个精美的掐丝珐琅镜子，每个人脸上都洋溢着成功的喜悦。 心存希冀、目有繁星，是手艺人，也是守艺人。”赞叹于传统景泰蓝掐丝珐琅惊艳的同时，更钦佩于河街非遗文创馆对传统文化的传承与创新，愿河街非遗文创馆将景泰蓝的无限魅力传播给更多的受众，让“深在闺中人不知”的传统非遗“飞入寻常百姓家”。 最后，向守护传统手工艺的匠人们致敬！
（景泰蓝介绍及图片来源于网络）
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发表于 2023-10-7 16:02:30
